CATATAN: Sebelum saya mulai, saya ingin menyebutkan bahwa proses yang akan saya jelaskan sepenuhnya intuitif. Saya tidak menjamin itu akan berhasil untuk setiap artis; itu hanya apa yang terasa benar bagiku. Tetapi, dengan mengatakan itu, prinsip-prinsip ini didasarkan pada teori warna, sehingga prinsip-prinsip itu harus bekerja dalam kebanyakan situasi.

Memilih palet warna Anda untuk gambar baru adalah masalah pribadi. Sejumlah faktor berperan, seperti gaya artistik Anda sendiri, subjek favorit Anda, dan metode kerja Anda. Saya menggambar banyak kuda, jadi palet saya biasanya cukup berat di nada bumi dan warna “horsey” lainnya.

Tapi apa pun yang Anda gambar atau bagaimana Anda menggambar, ada beberapa dasar yang saya pikir harus Anda ingat ketika Anda menyusun palet untuk gambar berikutnya:

1. Apa warna utama dari subjek Anda?

Hal pertama yang menentukan biasanya juga yang paling mudah. Apa warna dasar barang yang akan Anda gambar? Misalnya, Anda akan menggambar ornamen Natal ini. Jelas berwarna merah, jadi ada di keluarga merah.

Itu sederhana, bukan?

2. Warna apa yang “condong” ke arah subjek Anda?

Anda tidak mungkin menemukan subjek yang murni, satu warna. Sebagian besar waktu, itu akan condong ke warna lain. Apakah ornamen itu merah hangat — condong ke kuning? Atau itu merah dingin — condong ke biru?

Menentukan warna sekunder bisa lebih sulit dan mungkin memerlukan sedikit perbandingan. Salah satu cara untuk melakukannya adalah membandingkan setiap pensil merah Anda dengan objek yang Anda gambar.

Berikut adalah empat pensil warna merah. Yang mana yang paling cocok?

Jika Anda melihat ornamen lagi, Anda dapat melihat bahwa bagian bawah paling dekat dengan pensil bagian bawah, sedangkan bagian atas lebih mirip dengan pensil bagian atas.

Sebenarnya cukup umum bahwa tidak ada pensil Anda yang sama persis. Di sisi lain, jika ada banyak variasi warna pada item Anda, Anda mungkin bisa menemukan yang cocok dengan lebih dari satu pensil Anda.

Ini berarti (sebagian besar waktu!) Pilihan terbaik Anda adalah mencampur dua atau lebih merah untuk mendapatkan merah yang benar. Jadi saya biasanya mulai dengan meletakkan setiap pensil di keluarga warna yang paling mewakili warna subjek saya.

Dan, jika merah yang Anda gambar adalah merah kekuningan, Anda mungkin juga ingin mengesampingkan pensil kuning yang paling cocok dengan palet Anda. Jika merah kebiruan, tambahkan blues yang cocok paling dekat. Jangan takut untuk berbaur dengan warna-warna itu saat Anda membutuhkannya.

3. Apa warna pelengkap yang ada dalam subjek Anda?

Jika Anda telah mempelajari roda warna artis , Anda tahu bahwa warna pelengkap hanyalah warna apa saja yang berlawanan pada roda warna dengan warna yang Anda gunakan.

Warna komplementer sangat membantu karena dua alasan.

Pertama, menambahkan lapisan warna komplementer akan menurunkan kecerahan warna. Layering sedikit hijau di atas merah membuat merah kurang berani. Menambahkan warna tanah atau merah ke lanskap hijau membuat hijau terlihat lebih alami.

Kedua, cara terbaik untuk mendapatkan nilai-nilai gelap yang realistis seringkali dengan memberi warna pelengkap. (EmptyEasel memiliki artikel tentang pencampuran cat minyak untuk membuat hitam yang mencakup konsep ini dengan sangat baik.)

Jadi, selain mengeluarkan warna-warna utama Anda, ambil beberapa warna pelengkap juga untuk digunakan kapan pun Anda perlu menurunkan warna atau membuat warna gelap yang meyakinkan.

4. Apa warna tambahan dalam subjek Anda?

Terakhir, lihatlah warna-warna lain dalam objek. Ini yang aneh. Bisakah kamu melihat mereka? Lihatlah highlight dan bayangan (di situlah mereka tinggal). Apa warnanya?

Ini sangat penting jika Anda menggambar objek reflektif, karena objek reflektif memantulkan warna. Dalam beberapa kasus, warna objek disamarkan oleh warna yang dipantulkan pada permukaan objek.

Pada ilustrasi di bawah ini, setidaknya ada tiga area yang tampak hampir putih (saya telah mengarahkan panah ke arah mereka). Warna apa itu sebenarnya?

Dan bagaimana dengan topi emas yang menempel ornamen ke tali dikepang? Warna apa yang terlihat di area tersebut?

Anda juga ingin mempertimbangkan warna-warna ini dalam merakit palet Anda.

Ketika datang ke warna, tetap berpikiran terbuka. . .

Karena saya memilih warna untuk gambar, saya tidak hanya memilih satu atau dua untuk setiap kategori di atas. Saya biasanya memilih tiga atau empat warna dekat di setiap sisi. Saya sering berakhir dengan seluruh keluarga warna untuk menangkap semua nuansa warna dan nilai.

Hal yang sama berlaku untuk memilih warna komplementer. Katakanlah objek tertentu membutuhkan pelengkap hijau rumput. Bukan hal yang aneh untuk memiliki secangkir pensil siap ketika saya memulai proyek baru.

Intinya adalah mempelajari bagaimana warna berinteraksi satu sama lain, bagaimana mereka berbaur secara visual, dan warna mana yang paling cocok untuk mendapatkan hasil tertentu. Jadi ya, Anda harus menggunakan beberapa trial and error, dan kadang-kadang boleh bereksperimen dengan kertas cakar.

Bahkan, mempelajari bagaimana berbagai warna terlihat sendiri dan ketika dilapisi dengan warna lain adalah bagian penting dari proses. Itu sebabnya membuat bagan warna pensil berwarna adalah latihan yang sangat berharga.

Dan seperti yang saya sebutkan di awal posting ini, proses ini adalah sesuatu yang terasa benar bagi saya. Bahkan jika Anda memutuskan untuk tidak memilih palet warna seperti saya, saya harap ada baiknya untuk menemukan metode yang paling cocok untuk Anda.

Selamat menggambar!

sumber: emptyeasel.com