10 Kesalahan Saat Mengambil FOTO Dengan Kamera Film (TIPS Cara Menghindarinya)

Anda telah membeli kamera pertama Anda. Anda telah membeli beberapa film. Anda siap memuat dan mulai memotret. Apa yang mungkin salah? Banyak hal! Ketika Anda membuat kesalahan dengan kamera digital Anda, Anda akan segera tahu, tetapi dengan film, itu tidak sampai beberapa hari atau minggu kemudian, ketika Anda pulang dari perjalanan sekali seumur hidup yang Anda temukan telah mengacaukan gambar yang tidak dapat Anda buat kembali. Inilah yang membuat film jadi luar biasa.

Berita baiknya adalah Anda tidak sendirian – dengan film, kesalahan adalah bagian dari proses. Saya tidak bisa menghentikan Anda dari mengacaukan (dan saya tidak mau, karena kesengsaraan suka ditemani), tetapi saya bisa memberi Anda petunjuk tentang kesalahan umum yang harus diperhatikan – dan, dalam beberapa kasus, cara memperbaiki mereka.

Foto oleh: Dan Bracaglia

  1. Memuat Isi kamera salah
    Hampir setiap penembak film pada titik tertentu akan mendapatkan hasil negatif dari lab dengan tulisan tepi dan angka di atasnya. Ada dua kemungkinan: 1) Pengukur cahaya Anda adalah cara, cara, cara, cara, cara, atau 2) Anda tidak memuat film dengan benar.

Untuk kamera 35mm, indikator yang baik dari yang terakhir adalah bahwa Anda memuat gulungan 36-eksposur minggu lalu dan Anda berada di bidikan ke-67 Anda. Rel pengambil tidak selalu mengambil film dengan benar, jadi pastikan Anda menembakkan setidaknya satu bidikan sebelum Anda menutup kamera untuk memastikan bahwa film bergerak, dan begitu bagian belakang ditutup, putar tuas mundur untuk (dengan lembut) mengencangkan film.

Jika penggulung terus berputar bebas, itu berarti sprocket film tidak terlibat (dan simpati – Anda hanya secara tidak sengaja memutar ulang gulungan film yang tidak terpapar). Jika Anda memuat kamera dengan benar, setelah slack diambil, tombol rewind akan hidup sendiri saat Anda memajukan film.

Untuk kamera format menengah, salah langkah yang paling umum adalah memuat film ke belakang sehingga kertas pendukung, bukan film, menghadap lensa. Anda mungkin berkata, “Yah, kertas pendukungnya tertulis di atasnya. Betapa bodohnya saya jika melakukan kesalahan itu? ” Tetapi dalam kasus kamera yang menggunakan majalah film yang dapat dilepas, hal-hal bisa menjadi sangat membingungkan, karena tanda-tanda kertas akan menghadap ke dalam pada majalah. Jadi pertanyaan yang lebih baik untuk ditanyakan adalah, “Sebodoh apa kameranya?” Ambillah lambat, bayangkan bagaimana majalah masuk ke dalam kamera dan Anda harus baik-baik saja. Lebih baik lagi, baca manualnya.

  1. Mencoba memuat kamera yang sudah dimuat
    Tidak semua kamera memiliki jendela film kecil yang bagus.

Ini adalah momen klasik “oh sial” lainnya dalam fotografi film: Anda membuka bagian belakang kamera dan melihat sudah ada film di sana. (Atau, Anda menjatuhkan kamera dan bagian belakang terbuka. Terjadi pada kita semua.) Hal pertama yang harus dilakukan – sebaiknya selama dan bukan setelah kutukan wajib – adalah menutup kamera kembali segera. (Tampak jelas, tetapi kita semua lumpuh karena tidak percaya.)

Apakah Anda baru saja menghancurkan semua foto Anda? Mungkin tidak. Anda pasti akan kehilangan eksposur saat ini, dan dua atau tiga sebelumnya kemungkinan akan rusak atau sebagian berkabut. Tetapi sebagian besar kamera memutar film cukup erat sehingga sisa foto akan baik-baik saja jika Anda mendapatkan kembali ditutup cukup cepat. Film yang masih dalam kartrid akan baik-baik saja; hanya menembakkan beberapa “kosong” tembakan untuk melewati film yang terbuka ketika Anda membuka kembali.

Beberapa kamera wind-wind 35mm, seperti Canon Rebel SLR, melindungi terhadap hal semacam ini dengan melilitkan semua film keluar dari kartrid saat Anda memuatnya dan kemudian berputar ketika Anda memotret. Dengan begitu, semua gambar yang sudah Anda ambil aman, dan hanya mungkin merusak bagian film yang tidak terpapar. (Bukankah menyenangkan mengetahui bahwa kamera dirancang dengan asumsi Anda akan mengacaukannya?) Kemungkinan dalam situasi ini bahwa sisa gulungan masih dapat digunakan setelah Anda menembak melewati bingkai yang pasti hancur, tetapi jika Anda merekam sesuatu yang penting, sebaiknya mainkan dengan aman – putar ulang film dan masukkan gulungan yang baru.

  1. Lupa jika ada film di kamera
    Sebagai seseorang dengan kasus GAS (Sindrom Akuisisi Gigi) yang buruk, saya memiliki banyak kamera dan saya tidak dapat selalu mengingat yang mana yang saya muatkan dengan film. Agar adil, saya sering tidak ingat apa yang saya miliki untuk sarapan atau di mana saya meninggalkan kunci saya atau anak-anak saya, baik. Kamera wind-otomatis biasanya memiliki ikon untuk memberi tahu Anda jika mereka memuat, tetapi bagaimana dengan kamera wind-manual yang tidak?

Solusi mudah: Ingat sebelumnya bagaimana kami menguji bahwa film dimuat dengan benar dengan mengencangkan film dengan tombol rewind? Trik itu juga akan memberi tahu Anda jika ada film yang dimuat. Keluarkan tuas mundur dan putar tombol dengan lembut. Jika ada film, itu harus bergerak bebas pada awalnya kemudian mulai menolak saat Anda mengambil kendur. (Jangan memutar terlalu kuat atau Anda dapat merobek sprocket pada film.)

  1. Mengambil rol film dengan kecepatan yang salah
    Anda memundurkan gulungan film terakhir Anda, masuk yang baru, pergi untuk mengatur putaran ASA / ISO, dan hati Anda tenggelam – Anda melihat pemutar diatur pada 100, tetapi film yang baru Anda tarik adalah 400. Cue film seorang pria berlari di slo-mo dan berteriak “Tidaaaaaaaak !!!”

Jangan panik, kelopakku, karena ini adalah kesalahan umum dengan perbaikan yang mudah. Jika Anda mengambil film cetak berwarna dan hanya berhenti (½ atau 2x ISO yang tepat) atau bahkan dua, Anda mungkin tidak perlu khawatir. Film proses C-41 tingkat konsumen memiliki banyak kebebasan; bahkan, sekali pakai dan kamera cheapie lainnya dengan pengaturan eksposur terbatas mengandalkan fleksibilitas bawaan ini. (Proses hitam-putih tradisional dan beberapa film cetak “pro” kurang memaafkan, dan bahkan slide lebih sedikit.) Jika ragu, beri tahu lab Anda apa yang terjadi. Jika perlu, mereka harus dapat mengimbangi dengan pemrosesan (meskipun terkadang dengan biaya tambahan).

  1. Mengubah tombol ISO (ASA) dengan cepat
    Tidak, tidak bisa melakukannya dengan film! Pada kamera digital, memutar tombol ISO mengubah cara kamera merekam gambar, tetapi pada kamera film yang dilakukan adalah mengkalibrasi meter sehingga Anda mendapatkan pembacaan yang benar untuk kecepatan film yang Anda gunakan. Jika Anda ingin pengukuran yang konsisten (dan biasanya Anda lakukan) seluruh gulungan harus ditembak pada ISO yang sama. Satu-satunya pengecualian untuk ini adalah kompensasi pencahayaan. Jika Anda merekam film ISO 200 pada hari bersalju yang cerah, mengatur ISO ke 100, atau bahkan 64, akan membantu mengompensasi. Demikian pula, jika Anda memotret potret muram seseorang yang mengenakan pakaian gelap, menyetel ISO dial ke 400 atau 800 akan mencegah skintones keluar terlalu gelap.

Banyak kamera film yang lebih canggih menawarkan pemutar dengan +/- 2 stop kompensasi eksposur untuk memudahkan Anda, tetapi itu adalah hal yang persis sama (dengan keuntungan lebih cepat untuk masuk, dan kemungkinan Anda lebih kecil) lupa untuk menghapus kompensasi nanti).

Anda juga memiliki opsi untuk mendorong atau menarik film Anda. Mendorong adalah ketika Anda sengaja mengekspos film Anda, kemudian mengimbanginya dengan mengembangkan berlebihan, dan menarik adalah kebalikannya. Gambar tidak akan sempurna; mereka mungkin memiliki lebih banyak butiran, lebih atau kurang kontras, atau perubahan warna, tetapi mereka akan keluar. (Beberapa stok film merespons lebih baik untuk mendorong dan menarik daripada yang lain.) Mengapa ada orang yang melakukan ini? Terkadang hal itu dapat menghasilkan tampilan yang menarik, dan juga merupakan cara praktis untuk mendapatkan lebih banyak (atau kurang) kepekaan dalam keadaan darurat.

Misalnya, ketika memotret di dalam ruangan di bawah cahaya redup, alih-alih menggunakan film kecepatan tinggi khusus, saya mendorong film 400-Ilford HP5 Plus dua kecepatan saya dengan menyetel meter ke 1600, lalu mengubah pengembangan saya sebagaimana diuraikan pada lembar data. Ada lebih banyak biji-bijian dan kontras, tetapi kebetulan saya suka tampilannya.

  1. Membiarkan meteran cahaya membohongi Anda
    Kamera digital modern memiliki meter multi-zona canggih yang dapat mengetahui situasi pencahayaan yang rumit. Saya kagum pada bagaimana bahkan ponsel saya bisa mendapatkan gambar yang mustahil bagi kebanyakan meter kamera film untuk memilah. Kemudian lagi, saya kagum bahwa ponsel saya dapat melakukan panggilan telepon dan bahwa mereka dapat mengisi botol soda tanpa soda mendesis di seluruh pabrik. Serius, bagaimana mereka melakukan itu?

Bagaimanapun, pengukuran multi-zona sedang dalam masa pertumbuhan ketika film memberi jalan ke digital, dan sebagian besar meter kamera film berbobot pusat, artinya mereka mengambil rata-rata pemandangan dengan lebih menekankan pada apa yang ada di tengah (mungkin apa yang Anda tunjukkan) kamera di) dan sedikit kurang pada bagian atas (mungkin langit, yang mengacaukan segalanya ketika Anda memutar kamera untuk pemotretan vertikal). Seperti yang saya sebutkan sebelumnya, latar belakang terang atau gelap, bayangan dalam, salju, bola api nuklir dan pemandangan lain dengan bercak besar atau gelap bisa menipu meteran dan membuang eksposur Anda.

Apa yang harus dilakukan? Fotografer yang serius membawa kartu abu-abu, tetapi fotografer yang serius membawa perlengkapan yang cukup untuk meratakan bagal. Dalam keadaan darurat, Anda dapat mengambil satu meter pembacaan rumput atau sepetak kain kencang-sedang – pastikan kamera menunjuk ke arah umum yang sama dengan subjek Anda. Jika bacaannya berbeda, pemandangan itu mungkin menipu meter kamera Anda dan Anda harus menyesuaikannya.

Jika ragu (dan anggap Anda tidak keberatan membakar film sedikit lebih cepat), cukup ambil beberapa pemotretan pada pengaturan pencahayaan yang sedikit berbeda untuk memastikan. Setidaknya satu dari mereka kemungkinan akan berubah.

  1. Bertanya di forum film mana yang terbaik
    Menanyakan pada sekelompok fotografer film mana yang terbaik adalah seperti menanyakan kepada mereka huruf alfabet mana yang terbaik. Yakin ketika memuat 800 film ASA membuat matahari terbit dan 50 ASA menjadikannya hujan, Anda akan mendapatkan 85 balasan dan tidak ada konsensus. Itu karena film yang berbeda memiliki karakteristik yang berbeda, dan “terbaik” adalah masalah preferensi pribadi (itulah sebabnya ada begitu banyak pilihan). Semua yang pernah saya baca di forum manapun tentang film yang diberikan baik atau buruk itu salah – bukan karena orang-orang tidak tahu apa yang mereka bicarakan (meskipun pasangan jelas tidak), tetapi karena pertanyaan tentang film kualitas sangat subjektif.

Cara terbaik untuk menemukan film yang tepat untuk Anda adalah dengan mencoba berbagai jenis dan melihat apa yang Anda sukai. Saya sarankan memulai dengan staples terkenal seperti Kodak Gold atau Ilford HP5 + untuk mendapatkan semacam garis dasar untuk diri sendiri. (Sebaiknya tidak memulai dengan slide film, karena sangat pemilih tentang eksposur yang tepat.) Kemudian Anda dapat mengajukan pertanyaan yang berbeda di forum: “Saya telah syuting BlastMax 200 dan saya berpikir untuk mencoba gulungan Elbowchrome. Apa yang bisa saya harapkan? ” Sekarang setelah sesama penembak mengetahui garis dasar Anda, mereka dapat memberi Anda jawaban yang lebih bermakna dengan membandingkan film baru itu dengan apa yang Anda ketahui. Lebih baik lagi, jangan bertanya – beli saja gulungan dan putuskan sendiri.

  1. Terobsesi dengan Sistem Zona
    Bagi mereka yang belum pernah mendengarnya, Zone System adalah bagaimana fotografer lanskap terkenal Ansel Adams membuat foto lanskap hitam-putihnya yang menakjubkan. Ini adalah metode rumit yang melibatkan memperlakukan paparan, pengembangan, dan pencetakan sebagai sistem terpadu: Anda melakukan penyesuaian di satu bagian proses yang dikompensasikan dengan penyesuaian di bagian lain. Secara kebetulan, Anda dapat menggunakan bentuk Sistem Zona dalam fotografi digital, dan ini sedikit lebih mudah karena “pemrosesan” Anda adalah elektronik.

Sistem Zone memiliki daya tarik yang dapat dipahami bagi fotografer digital yang digunakan untuk menambang data untuk menarik detail dari eksposur mereka. Jika Anda mengembangkan dan mencetak film hitam-putih Anda sendiri, maka tentu saja, selami Sistem Zone. Tetapi, sungguh, Anda tidak perlu melakukannya. Bracketing, di mana Anda memotret beberapa eksposur berulang-ulang di bawah ½ atau 1 stop, seperti yang dijelaskan sebelumnya, adalah cara yang lebih baik untuk memberikan pilihan kepada diri sendiri, dan selalu merupakan ide bagus dengan slide film. Lebih baik berkonsentrasi pada hal-hal seperti komposisi, karena foto yang membosankan adalah foto yang membosankan tidak peduli seberapa sempurna itu terpapar.

Foto: Ansel Adams / Administrasi Arsip dan Arsip Nasional AS

  1. Dimulai dengan film slide
    Seseorang baru-baru ini menulis di forum Talking Film Photography di DPReview, “Jika Anda ingin membenci fotografi film dengan penuh semangat, mulailah dengan slide film.” Kata-kata yang lebih benar tidak pernah diketik. Ini bukan kesalahan yang dibuat oleh semua pemula, tapi itu harus dihindari. Inilah masalahnya: Slide film sangat sensitif terhadap paparan yang tepat. Jika Anda (atau kamera Anda) mati sedikit, gambar tidak akan terlihat bagus. Back In The Day, syuting film slide memberi Anda hak menyombongkan diri, tetapi saat itulah film dan pemrosesan tidak membutuhkan biaya lebih banyak daripada mencetak film. Anda dapat membakar setengah rol dengan mem-bracketing (memotret gambar di atas dan di bawah pembacaan meter kamera Anda) untuk mendapatkan pemotretan yang sempurna.

Saat ini, slide film dan pemrosesannya lebih mahal, dan dengan begitu banyak fotografer menggunakan alur kerja digital (pemindaian dan pencetakan), banyak film negatif sekarang dioptimalkan untuk pemindaian. Slide masih keren, film slide biasanya lebih tajam dan berbutir halus daripada emulsi cetak yang setara, dan slide tampak hebat ketika diproyeksikan. Jika Anda ingin menembak slide, saya pasti tidak akan mencoba menghentikan Anda. Tapi saya sarankan menunggu sampai Anda memiliki pengalaman dengan kamera Anda.

  1. Tidak menggunakan filter UV
    Tidak cocok dengan filter UV adalah kesalahan yang mungkin tidak Anda sadari telah Anda lakukan sampai terlambat. Meskipun mereka menyaring sinar UV (tidak terlalu peduli dengan film modern; stok film lama bisa menjadi agak biru tanpa satu) pekerjaan mereka sebenarnya adalah melindungi lensa Anda jika Anda menjatuhkan kamera atau mengenai sesuatu, yang saya jamin benar-benar menjamin. Anda akan melakukannya di beberapa titik. Dan ya, ini adalah pengalaman berbicara – Saya sudah melakukan keduanya. Baru-baru ini, saya memiliki zoom Nikon yang jatuh dari rak dan mendarat menghadap ke bawah. Filter $ 8 hancur dan lensa $ 50 tidak rusak. Saya bisa mencium filter itu, kecuali bahwa meletakkan pecahan gelas di bibir Anda adalah ide yang buruk.

Saya pernah mendengar orang-orang menentang filter pelindung dengan mengatakan bahwa filter yang hancur dapat menggores permukaan lensa, tetapi ini jarang terjadi. Namun, saya telah mendengar banyak, banyak, banyak cerita tentang fotografer yang menabrakkan kamera mereka ke batu atau dinding atau furnitur atau orang-orang dan meminta filter UV menyelamatkan lensa. Filter UV berharga dari $ 5- $ 10 hingga $ 100 + (secara pribadi saya menggunakan filter Amazon Basics ini) dan mereka layak, melindungi Anda dari konsekuensi keputusan mendadak yang buruk.

Foto: Magnus Akselvoll

sumber:dpreview.com

Latest articles

12.6k Followers
Follow

Related articles