Monday, December 6, 2021
spot_imgspot_imgspot_imgspot_img
HomeVisual Design9 Karya "Pencil ART" Terpopuler dan Histori Di Balik Karya-Nya!!

9 Karya “Pencil ART” Terpopuler dan Histori Di Balik Karya-Nya!!

Praktek membuat gambar pensil grafit terperinci kembali ke abad ke-17 dan ke-18, ketika gambar Plumbago populer untuk potret-potret kecil. Plumbago mengacu pada kombinasi grafit dan tanah liat yang membentuk inti dari sebagian besar pensil grafit bahkan hingga hari ini. Potret plumbago ini terutama digambar di atas vellum, bukan kertas, dan detail serta naungannya cenderung lebih ringan daripada potret pensil hiper-realistis saat ini

Beberapa ratus tahun kemudian, seniman kontemporer kita menguasai seni menggambar pensil. Tidak seperti di masa lalu ketika master artistik mungkin hanya “ditemukan” setelah mereka mati, era digital dan media sosial memungkinkan Anda untuk melihat master kontemporer berbakat di sini dan sekarang. Apakah itu hiper-realisme atau surealis, gambar grafit sedang meledak sekarang, dan inilah yang perlu Anda ketahui tentang hal itu.

ADONNA KHARE

Pemenang Kompetisi ArtPrize 2012, Adonna Khare adalah seniman kontemporer dari Amerika Serikat yang menggabungkan penggambaran hewan realistis dengan penceritaan berbasis gambar yang menakjubkan. Dia mencoba menciptakan karya yang relevan dengan dunia kita, tetapi, dengan melakukan itu, dia meminta kita untuk melihat pesannya melalui perspektif yang berbeda. Artwords Adonna Khare adalah gambar pensil karbon dan grafit berskala besar. Adonna Khare saat ini telah menyusun buku mewarnai karyanya, sehingga Anda dapat bergabung dalam keindahan dunia berbasis khayalannya sambil mempraktikkan keterampilan pensil warna Anda.

MARCO MAZZONI

Marco Mazzoni adalah seorang seniman Italia yang menggabungkan elemen desain dan botani menjadi potret modernis dengan gambar pensilnya. Sementara potret para herbalis Sardinia abad ke-16 dan ke-18, bunga, kupu-kupu, dan makhluk hidup lainnya yang terkait dengannya, menunjukkan kemampuan menggambar yang realistis, gambar pensil berwarna Marco Mazzoni membuat cetakan mereka dengan penggunaan ruang negatif yang kuat dan bakat untuk desain. Sebagai seorang seniman, Mazzoni menampilkan karyanya di Italia, Amerika Serikat, dan di seluruh Eropa.

DIEGO FAZIO

Jika Anda mencarinya di media sosial, Anda mungkin akan menemukannya dengan nama DiegoKoi. Diego Fazio adalah seniman otodidak, yang mahir memahami dinamika bayangan dan cahaya dan menerjemahkannya ke dalam gambar pensil yang sangat detail. Diego Fazio mendapat julukannya dengan menggambar koi. Sementara gambarnya jatuh di bawah deskripsi hiper-realisme, ia cenderung menantang realismenya sendiri dengan memilih perspektif yang mengubah penampilan subjeknya atau membiaskan gambar mereka. Misalnya dia adalah ahli menggambar wajah basah serta wajah yang tercermin melalui kaca basah. Diego Fazio telah memenangkan banyak penghargaan untuk gambarnya yang telah ditampilkan di seluruh dunia.

DIRK DZIMIRSKY

Dzimirsky adalah seniman Jerman yang menggambar karya seni pensil hiper-realistis. Sangat mudah untuk keliru karya Dirk Dzimirsky untuk foto, karena ia mencapai tujuan hiper-realisme, yaitu untuk membuat gambar seni keandalan fotografi. Dia mampu secara mengagumkan menangkap aspek unik fitur manusia dan emosi manusia dengan mengamati dan menerjemahkan detail kecil penampilan manusia. Karyanya telah ditampilkan di pameran di seluruh dunia.

PAUL LUNG

Paul Lung adalah seorang seniman pensil grafit hiperrealistis otodidak yang berusaha mengembangkan dan meningkatkan keterampilannya dengan setiap karya baru. Dia bekerja sebagai desainer dan masih pascakerja karyanya sedang berlangsung di DeviantArt. Ia membuat hewan, terutama kucing, dengan perhatian cermat pada tekstur, naungan, dan cahaya. Paru-paru juga memiliki volume besar potret grafit yang sangat baik dalam portofolionya.

HECTOR GONZALES

Hector Gonzales memfokuskan banyak gambar pensil grafitnya untuk menguasai penggambaran mata. Dia dikenal untuk menarik semua jenis mata. Matanya cukup deskriptif untuk menggambarkan wajah secara keseluruhan, tetapi cukup sering ia tidak berhenti menatap mata. Sementara karyanya realistis, ia merasa nyaman menggambar dari imajinasi, menghidupkan makhluk fantasi dengan warna dan cahaya yang sama yang akan membuat fitur manusia yang lain terasa nyata. Anda dapat menemukan karyanya di Instagram @hg_art.

PAUL CADDEN

Paul Cadden adalah seniman kontemporer Skotlandia yang mengalihkan pandangan artistiknya ke pemandangan kota dan orang-orang biasa melakukan hal-hal sehari-hari. Ia mampu mewakili adegan-adegan ini dengan keandalan fotografis, sehingga gayanya terletak pada perspektifnya, pilihan subjek, dan perlakuan terhadap subjek itu. Detail Cadden yang cantik cenderung lebih mengarah ke sisi yang lebih ringan dari gambar grafit daripada kebanyakan hiper-realis. Garis-garis gelap dan ruang negatifnya cenderung kurang gelap dari yang Anda duga, memberi Anda kesan bahwa Anda sedang melihat foto lama.

CATH RILEY

Seorang seniman grafit dari London, Cath Riley menemukan ceruknya di ruang intim potret dan menggambar. Karya seni grafit ini tidak hanya menghadirkan subjek mereka dengan akurasi fotografis, tetapi mereka juga membentuk meditasi tentang hubungan dan kerinduan manusia. Dengan gambar-gambar tangan yang menggenggam kulit dan bagian-bagian tubuh, ia mampu menempatkan seluruh kebutuhan dan harapan ke dalam skala abu-abu grafit. Dia menjelaskan gambarnya sebagai ekspansi berkelanjutan dan pengembangan evolusi.

PIERRE-YVES RIVEAU

Dikenal sebagai PEZ di berbagai situs media sosial, Pierre-Yves Riveau adalah seorang seniman Prancis yang memfokuskan upayanya pada konten dan detail untuk menawarkan potongan pernyataan dengan render yang realistis. PEZ bekerja di banyak media, termasuk lukisan, ilustrasi, dan desain grafis. Di setiap media, karya-karyanya selalu menarik. Sering kali termasuk komentar sosial, PEZ menawarkan perspektif baru tentang kehidupan yang kita jalani dan hal-hal yang kita lakukan. Desain dan ilustrasi kreatif ini mencakup pertanyaan tentang kepribadian dan lingkungan. Potret PEZ bersifat simbolis dan impresionistik daripada realistis. Dalam semua kasus, ia menyoroti fitur utama dari gambarnya dengan render pensil yang menakjubkan dan cerdas untuk menegaskan maksudnya.

Karya-karya besar dari 9 seniman grafit ini pasti akan membuat jus kreatif Anda mengalir dan memberi Anda beberapa ide tentang apa yang dapat Anda lakukan dengan grafit, mengingat waktu dan latihannya. Belum lagi ini hanyalah puncak gunung es bagi para ahli grafit kontemporer yang sangat berbakat. Terhubung dengan mereka di media sosial dan cari artis baru untuk diikuti untuk mulai memperluas cakrawala artistik Anda sendiri di bidang menggambar pensil.

sumber : smartartbox.com

RELATED ARTICLES
- Advertisment -

Most Popular

Recent Comments