Anda tidak perlu lama untuk memasuki tahun A ‘ Design Awards, kompetisi tahunan terkemuka di dunia yang memberi Anda kesempatan untuk diakui secara internasional dan bergabung dengan seniman terbaik, arsitek, dan desainer.
Setiap tahun proyek A ‘ Design Award yang berfokus pada inovasi, teknologi, Desain, dan kreativitas. Kategori berkisar dari desain industri yang baik dan desain arsitektur yang baik untuk desain komunikasi yang baik dan desain produk yang bagus, dan ada 100 dari mereka untuk dipilih, jadi ada sesuatu yang sesuai dengan setiap disiplin kreatif.
Untuk saat ini, kami menggali lebih dalam ke pemenang tahun lalu, berfokus pada proyek desain grafis pemenang dari Kemasan hingga komunikasi visual. Mudah-mudahan ini akan memberi Anda beberapa dorongan untuk mengedepankan pekerjaan Anda sendiri untuk mempertimbangkan. Berikut adalah pemenang kreatif boom atas 20 desain grafis dari A’Design Awards di 2017.
1. Kemasan Excalibur Limited Edition oleh Fengsheng Cai
Ide di balik desain wiski Excalibur oleh FENGSHENG Cai berasal dari legenda pedang King Arthur dan juga baju zirah miliknya.
Menampilkan botol di dalam Kemasan, naik perlahan-lahan dengan pembukaan nagian luar. “Paket ini berbentuk seperti tetesan berlian,” jelas FENGSHENG, “yang berarti setiap celupan dari wiski adalah sebagai benda berharga dan mulia sebagai berlian. “

2. Kemasan Omdesign 2017 promotional oleh Omdesign
Kemasan promosi omdesign merayakan 165 penghargaan nasional dan internasional yang telah mereka Menangkan dalam tiga tahun terakhir, menggunakan bahan yang berkelanjutan dalam terang hutan yang menghancurkan Portugal setelah kebakaran dan kekeringan ekstrem di 2017.

3. Kemasan Amaro 33 oleh YG Design
Untuk Amaro 33, sebuah minuman beralkohol berbasis Grappa yang baru, YG Design membuat kemasan kontemporer untuk minuman tradisional yang akan menarik lebih banyak untuk audiens yang lebih muda. Pada siang hari, label tampak elegan dan modern, tetapi pada malam hari cerah dan bersinar dalam gelap.

4. Souldrops Detergent oleh Réka Baranyi
Souldrops adalah deterjen merek laundry yang kemasan dan identitasnya dibuat oleh Réka Baranyi. Anda bisa menyebut desainnya revolusioner, karena tidak ada deterjen lain di dunia yang berbagi tampilan dan nuansa yang sama. Kami terutama menyukai bentuk botol yang dibayangkan dan palet warna pastel yang melamun.

5. Santaren Rum Bottle oleh Estudio Maba
Sebuah desain narasi terinspirasi oleh grafis ukiran tua, kemasan untuk Santaren rum menunjukkan bahwa minuman membutuhkan waktu lama untuk diproduksi. karena sudah tua, karena itu penuh perasaan dan sejarah. Kemasan Estudio Maba membangkitkan keanggunan yang tenang dari proses penyulingan sebagai warna kuning yang kontras dengan label bertekstur subur.

6. Flo Alkaline Water oleh Matter Branding
“Dengan air menjadi bagian unsur keberadaan, konsep utama di balik merek adalah bagaimana alam datang untuk hidup dengan memelihara kualitas air, kualitas yang mengalir melalui setiap aspek melalui siklus kehidupan, ” menjelaskan Matter branding dari desain kemasan untuk FLO Alkaline air.
Materi menambahkan: “kami dicari untuk bekerja pada penciptaan sebuah merek premium untuk hanya air alkaline yang akan dirilis di Mesir, dengan nama merek dan desain yang unik dan cukup kuat untuk menjadi yang paling aspirasional, Egyptian, merek air di pasar. Dengan persona modern, progresif dan artistik, kami siap bekerja untuk menciptakan merek yang rumit yang menyampaikan nilai-nilainya yang berani, canggih dan bersemangat.”

7. Kemasan Licha oleh Uvisual
Licha, merek teh lokal di Taiwan, terinspirasi oleh “kasih karunia “, menekankan merek “kualitas manis, mellowness segar, dan tahan lama”. Licha selalu bekerja sama dengan petani teh lokal di Taiwan untuk teh sumber dengan rasa yang kaya dan penuh dan aftertaste abadi. Produknya termasuk Gift Set, teh, dan es teh.
Merek uvisual meluas pada tujuan untuk mengirim hadiah dengan menciptakan kecanggihan gaya Barat, mengintegrasikan klasik dan menyoroti karakteristik produk yang berbeda dengan kemasan cerah dan berwarna-warni, sehingga mempromosikan teh mewah Taiwan kepada dunia.

8. Maker Oats brand packaging by PepsiCo Design
Kemasan merek PepsiCo untuk Maker Oats terinspirasi oleh kesederhanaan Skandinavia. Bahasa desainnya mencakup geometri sederhana yang dipasangkan dengan ikonografi yang bersih dan letterform San serif sambil menerjemahkan isyarat Premium tradisional menjadi interpretasi modern.
Sederhana, alami, dan berkualitas tinggi adalah prinsip desain agensi yang digunakan untuk membuat merek Maker. Hitam dan putih dengan intens warna. Ikonografi sederhana untuk berkomunikasi. Beberapa momen kecil yang menyenangkan untuk menunjukkan kepada Anda bagaimana bahasa desain Maker Oats.

9. Tropical Lighthouse vinyl record oleh Robert Bazaev
Proyek ini dibuat oleh Robert Bazaarev terinspirasi oleh lagu dan suara dari hutan tropis, dan inspirasi musik utama adalah oeuvre dari musisi dan artis Mtendere Mandowa terkenal di bawah nama panggungnya Teebs. Musiknya berisi ketukan khusus dan getaran dikombinasikan dengan getaran retro menciptakan bahasa asing dalam imajinasi.

10. Kemasan In The Mood for Coffee oleh Salvita Bingelyte
“Saya langsung berpikir tentang monyet karena mereka adalah benang umum di antara lima daerah kopi, ” kata desainer Salvita Bingelyte dari kemasannya untuk dalam mood untuk kopi. “Saya terinspirasi oleh ekspresi dan perilaku mereka, yang tampaknya mencerminkan suasana hati mereka, sama seperti kita manusia.
“Dengan menggunakan ilustrasi monyet dengan ekspresi yang mencerminkan suasana hati mereka, menciptakan gambar yang dapat dipengaruhi dan tahan lama, menyenangkan dan sedikit ironis, terutama dengan topi di kepala mereka. “

11. Death by Chocolate oleh Alain Aebersold
Kami suka karya album ini oleh Alain Aebersold untuk Death by Chocolate, band musik rock Swiss. Terinspirasi oleh nama album, crooked for You, Alain ingin bekerja dengan lansekap yang surealis, seperti yang ia jelaskan: “saya mendapat banyak inspirasi dari ilustrasi fiksi ilmiah lama dari dunia lain. Dunia dengan pemandangan yang tidak terlihat di bumi, sesuatu yang istimewa, dan pada saat yang sama.“
“Inspirasi lainnya adalah semua karya seni musik yang ikonik. Karya seni seperti The Dark Side of the Moon dari Pink Floyd atau unkown kenikmatan dari Joy Division. Sesuatu yang menempel di kepala orang. Sesuatu yang menjadi satu dengan musik. “
designer Salvita Bingelyte dari kemasannya untuk dalam mood untuk kopi. “Saya terinspirasi oleh ekspresi dan perilaku mereka, yang tampaknya mencerminkan suasana hati mereka, sama seperti kita manusia.“
“Dengan menggunakan ilustrasi monyet dengan ekspresi yang mencerminkan suasana hati mereka, menciptakan gambar yang dapat dipengaruhi dan tahan lama, menyenangkan dan sedikit ironis, terutama dengan topi di kepala mereka. “

12. Calendar 2018 Puzzle oleh Katsumi Tamura
Kalender 3D pintar ini adalah sesuatu yang Anda harus lihat. Dirancang oleh Katsumi Tamura, ini adalah teka-teki yang menjadi alat yang berguna serta aksesori meja yang menarik.
“Saya pikir itu luar biasa jika ada kalender yang seperti mainan,” Katsumi menjelaskan. “Pengguna dapat mengubah bentuk bebas dan membuat berbagai bentuk: kincir air, Mobil, dan objek asli. Teka-teki adalah kalender yang terdiri dari berbagai potongan dalam lingkaran, segitiga, dan bentuk persegi. Bermain dengan warna-warni, potongan bermotif dan menempatkan mereka bersama-sama dengan cara apapun yang Anda suka.“

13. Mangata Patisserie Bakery visual identity oleh M — N Associates
Mangata Patisserie diluncurkan untuk menjadi salah satu toko roti paling mewah di Saigon, menyajikan kue yang dirancang dengan indah untuk khalayak. M-N Associates ditunjuk untuk membuat identitas untuk mencerminkan konsep High-Tea. “Pemilik telah mengembara, meneliti, dan belajar dalam waktu yang lama di Perancis dan Belgia untuk menemukan resep eksklusif, ” kata Saigon konsultasi.
“Mendukung gaya hidup minimal Eropa Utara, nama yang dipilih untuk makna yang unik, perasaan untuk jatuh cinta, romantis dan menyenangkan, seperti novel yang indah, sebuah lagu cinta, sesuatu datang tanpa pikiran tetapi dari lubuk hati. “

14. Way of Knowledge book design oleh Yuta Takahashi
Terinspirasi oleh desain dari Cloisters dan kulit-terikat Alkitab yang ditemukan di gereja dan gambar dari “pintu kita bayangkan ketika kita memvisualisasikan proses berpikir manusia “, YUTA Takahashi mengkombinasikan konsep ini untuk desain bukunya untuk cara pengetahuan dan Roh Kudus, yang ditulis oleh Michael Debus.
Sebagai kemungkinan pembaca adalah peneliti dan orang berpengalaman di bidangnya, YUTA juga mengambil inspirasi dari alat tulis dan notebook yang mereka gunakan.

15. Tri-leg calendar oleh Katsumi Tamura
Kalender 3D besar oleh Katsumi Tamura, kali ini berfokus pada desain yang lebih minimalis. Tri-leg terdiri dari tiga unit berkaki. “Dengan merakit potongan segitiga dan menumpuk mereka sehingga mereka mudah terlihat, Anda dapat membuat karya yang indah dari seni kalender, ” Katsumi menjelaskan.
“Kualitas desain memiliki kekuatan untuk memodifikasi ruang dan mengubah pikiran penggunanya. Mereka menawarkan kenyamanan melihat, memegang dan menggunakan. Mereka dijitakan dengan ringan dan dengan unsur kejutan, Ruang untuk memperkaya. “

16. Different Everyday oleh Bao Xiying
Bao Xiying yang tidak biasa kalender dot-to-dot adalah sebuah konsep cerdas: karena setiap hari berlalu, Anda dapat bergabung dengan titik sampai, pada akhir setiap bulan, Anda telah ditarik sebuah bangunan selesai. Setiap bulan berasal dari bangunan di Universitas Tongji di Shanghai, Cina. “Saya sangat mengagumi gaya arsitektur modern dan unik di kampus dan saya sering dapat inspirasi dari atmosfer akademik dan interaksi yang dibuat oleh bangunan ini,” kata Bao. “Universitas Tongji merayakan ulang tahunnya yang ke-1 di 2017, itulah sebabnya mengapa kalender ini dirancang secara eksklusif. “

17. Anti-Glitch Foundation oleh André Arruda di Papanapa
Anti-glitch Foundation adalah sebuah perusahaan pasca-produksi yang dekat dengan Brasil studio, Papanapa, untuk mengembangkan identitas visual yang baru. Ini ingin merek baru untuk mewakili teknologi, proses kreatif dan otomatis di balik layanannya.
“Proses penelitian dan eksplorasi kami membawa kami ke alam semesta visual yang kaya yang diilhami oleh bahasa 8-bit; ketidakpahaman dan inkonsistensi yang ditinggalkan oleh glitches, dan setengah-nada hadir pada teknologi resolusi rendah, “kata desainer André Arruda.
“Kami juga memasukkan banyak konsep struktur film seperti fragmen, montase, berlebihan dan konflik, sebagai dasar fundamental untuk seluruh sistem visual, meningkatkan narasi dalam merek.“

18. Haymarket brand identity oleh 25AH Design Studio
Untuk Haymarket, sebuah hotel mewah Skandinavia yang berbasis di Stockholm, 25AH terinspirasi oleh sejarah yang kuat bangunan dan oleh 1920 ‘ s Art Deco gerakan. “Tujuan kami adalah untuk menciptakan identitas yang terasa alami pada saat yang sama seperti itu tak terduga. Kami, oleh karena itu, menciptakan konsep ‘ Greta Garbo bertemu Lady Gaga ‘ yang kami gunakan sebagai alat strategis kami ketika menciptakan identitas merek.“

19. SAHB Poster oleh Naoyuki Fukumoto
Naoyuki Fukumoto menciptakan desain poster yang luar biasa ini untuk ruang, seni & tubuh manusia, sebuah pameran di Universitas Seni Tokyo di Fakultas seni rupa.
“Dalam rangka untuk menarik langsung ke konsep pameran ini, aku melapiskan gambar ganda dari astronot dan Vitruvius. Astronot adalah simbol dari ‘ Universe ‘, Vitruvius adalah simbol dari ‘ seni ‘ dan ‘ tubuh manusia ‘, “Naoyuki menjelaskan.

20. Watson Vegan Truck oleh Donovan Bernini
Identitas visual Donovan Bernini untuk Watson vegan Truck terinspirasi oleh tren makanan cepat saji, tetapi juga dari tanda toko kerajinan kuno yang menggunakan huruf kapital font. Karena merek titik penjualan yang unik didasarkan pada makanan organik dan Penawaran Premium, identitas menggunakan warna hijau pastel dominan dan desain grafis yang halus.

sumber: creativeboom.com