Warning: getimagesize(): http:// wrapper is disabled in the server configuration by allow_url_fopen=0 in /home/yfzbjhce/indonesiamendesain.com/wp-content/plugins/td-cloud-library/shortcodes/header/tdb_header_logo.php on line 792

Warning: getimagesize(http://indonesiamendesain.com/wp-content/uploads/2020/09/Screen-Shot-2020-07-16-at-13.07.54-300x136.png): failed to open stream: no suitable wrapper could be found in /home/yfzbjhce/indonesiamendesain.com/wp-content/plugins/td-cloud-library/shortcodes/header/tdb_header_logo.php on line 792

Warning: getimagesize(): http:// wrapper is disabled in the server configuration by allow_url_fopen=0 in /home/yfzbjhce/indonesiamendesain.com/wp-content/plugins/td-cloud-library/shortcodes/header/tdb_header_logo.php on line 792

Warning: getimagesize(http://indonesiamendesain.com/wp-content/uploads/2020/09/Screen-Shot-2020-07-16-at-13.07.54-300x136.png): failed to open stream: no suitable wrapper could be found in /home/yfzbjhce/indonesiamendesain.com/wp-content/plugins/td-cloud-library/shortcodes/header/tdb_header_logo.php on line 792

12 Tips Penggunaan Pensil Warna Secara Profesional !

- Advertisement -
- Advertisement -
- Advertisement -

Menggambar dengan Pensil Warna

Pensil warna adalah media yang mengasyikkan. Meskipun kadang-kadang diabaikan sebagai media profesional, pensil warna mampu menghasilkan karya yang menyerupai lukisan. Mereka memungkinkan seniman kontrol yang luar biasa atas aplikasi, yang mengarah ke citra yang sangat rinci dan berkembang.

Saya ingin berbagi dengan Anda tips pensil warna terbaik saya. Masing-masing disorot dalam video di bawah ini, tetapi detail pada setiap tip dapat ditemukan lebih jauh di bawah halaman.

Tips Sangat Terbaik Saya Untuk Menggambar dengan Pensil Berwarna …

1 – Gunakan Pensil Profesional

Kualitas pensil yang Anda gunakan untuk gambar Anda sangat penting dan secara langsung mempengaruhi kesuksesan Anda. Menggunakan pensil berkualitas lebih rendah akan menghasilkan hasil dengan kualitas lebih rendah. Dengan cara yang sama, menggunakan pensil berkualitas lebih tinggi akan meningkatkan peluang keberhasilan Anda.

Meskipun pensil dengan kualitas lebih rendah jauh lebih murah, cobalah menghindarinya. Mereka tidak akan berperilaku sama seperti pensil berkualitas tinggi dan Anda cenderung menghadapi frustrasi.

Colored pencil tip - use a quality pencils

Ada beberapa merek pensil yang dianggap “berkualitas tinggi”. Meskipun harganya sedikit lebih tinggi, itu layak investasi. Jika Anda ingin tahu merek pensil warna mana yang pernah saya alami, dan merekomendasikan, lihat Grafik Perbandingan Pensil Berwarna.

2 – Gunakan Rautan Pensil Genggam

Pensil warna umumnya berbasis lilin atau berbasis minyak. (Saya mengecualikan pensil cat air, pensil grafit yang larut dalam air, dan pensil Inktense karena pensil ini secara teknis bukan “pensil warna”.)

Penandaan pensil (minyak atau lilin) ​​didasarkan pada pengikat yang digunakan untuk memegang pigmen. Pengikat pensil berbasis lilin atau berbasis minyak dapat menghancurkan rautan pensil. Pengikat menumpuk di mekanisme penajaman dan akhirnya dapat menyebabkan rautan tidak lagi berfungsi.

Untuk alasan ini, saya sarankan menggunakan rautan pensil sederhana. Mudah digunakan, murah, dan hanya menyelesaikan pekerjaan.

Colored pencil tip - use a hand-held pencil sharpener

3 – Pertimbangkan Permukaan Menggambar

Mudah untuk mengabaikan pentingnya permukaan gambar. Terkadang kita hanya “tidak sabar” untuk mulai membuat tanda yang kita lupa mempertimbangkan bagaimana permukaan akan mempengaruhi gambar yang dihasilkan.

Meskipun ada banyak permukaan berbeda yang akan menerima pensil warna, ada dua faktor utama yang perlu dipertimbangkan – tekstur (gigi) dan nada kertas.

Tekstur (gigi) kertas memainkan peran penting dalam bagaimana tanda Anda akan berperilaku di permukaan. Permukaan yang lebih halus, seperti kertas Bristol, menghasilkan aplikasi yang lebih halus. Sementara permukaan yang lebih halus akan memberi Anda sedikit lebih banyak kontrol atas detail dalam gambar, itu juga dapat membatasi jumlah lapisan warna yang dapat diterima.

Tekstur yang lebih kasar, seperti kertas cat air atau kertas pastel Mi-Teintes, dapat membatasi detail yang Anda dapat hasilkan pada awalnya. Tapi, makalah ini lebih beradaptasi untuk menerima banyak aplikasi warna. Setelah beberapa lapisan ditambahkan, dan dibakar, detail lebih mudah untuk dicapai.

Colored pencil tip - consider the paper texture

Nada kertas juga penting dan harus dipertimbangkan. Secara default, kebanyakan dari kita langsung menggunakan kertas putih. Itulah yang biasa kita lakukan, karena kita hidup di dunia buku putih.

Tidak ada yang salah dengan menggunakan kertas putih. Kertas Bristol, bagaimanapun, berwarna putih. Tetapi permukaan putih memaksa kita untuk mendorong nilai lebih gelap, mulai dari satu ujung ekstrim dari skala nilai. Lebih sulit membuat perbandingan antara nilai dan warna saat kami menambahkannya.

Memulai dengan permukaan yang kencang, bagaimanapun, membantu kita dengan memulai di dekat bagian tengah skala nilai. Dengan memulai di “tengah”, kita dapat “mendorong” nilai-nilai lebih terang dan lebih gelap, membuat perbandingan dan evaluasi sedikit lebih mudah.

Paper colors

4 – Pertimbangkan Tekanan yang Ditempatkan pada Pensil

Tekanan yang ditempatkan pada pensil dapat mempengaruhi nilai dan intensitas warna. Saat melapisi warna, ini memainkan peran penting. Anda seharusnya tidak merasa bahwa semua aplikasi Anda harus diterapkan dengan tekanan yang sama.

Menyesuaikan tekanan saat pencampuran mempengaruhi intensitas dan warna yang dihasilkan. Eksperimen saat Anda bekerja untuk menemukan kombinasi tekanan yang tepat untuk menghasilkan warna dan nilai yang Anda butuhkan untuk aplikasi khusus Anda.

Different pressures placed on the colored pencil

5 – Burnish Aplikasi Anda

Burnishing adalah proses pengerjaan bahan ke dalam gigi kertas untuk menghasilkan aplikasi warna yang halus dan solid. Inilah yang mengubah gambar pensil berwarna menjadi lukisan pensil berwarna. Burnishing secara alami terjadi dalam gambar pensil berwarna ketika beberapa aplikasi ditambahkan dan pembentukan lilin terjadi.

Proses ini dapat dipercepat menggunakan beberapa teknik. Pensil ringan dapat diaplikasikan di atas area dengan tekanan besar. Putih dan Krim paling cocok untuk pendekatan ini. Meskipun aplikasinya terbakar secara efektif, pendekatan ini memengaruhi nilai warna yang dihasilkan, membuatnya sedikit lebih ringan.

Blender yang tidak berwarna juga dapat digunakan untuk menghasilkan aplikasi yang mengilap. Blender berwarna tidak tersedia sebagai pensil atau spidol. Saya lebih suka menggunakan bentuk pensil, karena menggunakan pengikat yang sama dengan pensil berbasis lilin.

Pelarut juga dapat digunakan untuk memoles aplikasi. Banyak seniman menggunakan alkohol atau pelarut alternatif seperti Turpenoid yang dapat diaplikasikan di atas aplikasi pensil warna dengan sikat lembut.

Burnishing examples

6 – Layer Warna Anda

Dalam sebagian besar keadaan, Anda akan menemukan bahwa menerapkan hanya satu warna ke lokasi dalam gambar tidak cukup untuk menghasilkan hasil representasional. Sebagai gantinya, diperlukan beberapa lapisan warna.

Warna layering menghasilkan kedalaman warna yang lebih dan mengarah pada penggambaran adegan yang lebih realistis. Warna berlapis mungkin terkait atau warna serupa; atau mereka mungkin saling bertentangan.

Layering warna dengan nilai berbeda atau rona bercampur secara alami di permukaan dan warna campuran selalu lebih alami dalam penampilannya.

Colored pencil tip - layer colors

7 – Campurkan Warna Anda

Saat warna berlapis, mereka bercampur. “Pencampuran” ini dapat terjadi memiliki pengikat melekat pada pigmen yang diterapkan dalam aplikasi sebelumnya atau melalui pencampuran optik. Dan karena warna campuran tampak lebih alami, Anda mungkin mencari peluang untuk mencampur warna.

Alih-alih meraih yang diproduksi hijau, campur sendiri dengan layering biru dan kuning. Anda selalu dapat memeriksa aplikasi dengan warna hijau pabrikan, tetapi warnanya akan tampak lebih alami saat kuning dan biru terlihat.

Colored pencil tip - mix colors

8 – Pertimbangkan Arah Strok

Sama seperti sapuan kuas pada lukisan yang dapat memberi informasi kepada pemirsa tentang bentuk dan tekstur subjek, arah tanda yang dibuat dengan pensil dapat melakukan hal yang sama. Ini terutama benar ketika perubahan nilai menciptakan persepsi garis.

Jika Anda tidak yakin ke arah mana sapuannya harus ditarik, pertimbangkan saja kontur silang bentuk subjek. Dengan menarik garis untuk menyelaraskan dengan kontur silang formulir, Anda dapat berkomunikasi sedikit lebih banyak kepada pemirsa. Tarik goresan ke arah yang berlawanan dengan kontur silang dan Anda bisa membuat gambar Anda terlihat rata.

Consider directional strokes

9 – Campurkan warna hitam Anda Sendiri

Hitam dan putih adalah “warna” terkuat yang tersedia dan di dunia alami sulit untuk menemukan contoh hitam atau putih yang benar. Hitam begitu kuat sehingga dapat membuat gambar terlihat datar dan sintetis. Ini terutama benar ketika hitam digunakan tanpa dicampur dalam gambar pensil berwarna.

Untuk menghindari menghasilkan penampilan sintetis dalam gambar Anda, coba campur hitam Anda sendiri. Alih-alih menggunakan hitam pabrikan itu, campurkan cokelat tua dan biru tua. Ini berarti melapisi satu warna di atas yang lain dan membakar mereka ke permukaan.

Saya telah menemukan bahwa Dark Umber (Prismacolor Premiere) dan Indigo Blue (Prismacolor Premiere) menghasilkan “hitam” terbaik.

Tidak hanya pencampuran warna biru tua dan coklat tua menghasilkan warna hitam alami, tetapi juga memungkinkan seniman untuk mengontrol suhu warna yang dihasilkan. Ingin yang lebih hangat? Tambahkan lebih banyak coklat tua. Perlu hitam yang lebih dingin? Tambahkan lebih banyak dari biru tua.

Mixing black with colored pencils

10 – Membangun Aplikasi yang Berat

Banyak seniman pemula mengambil pensil warna dan menerapkannya dengan cara yang sama seperti pensil grafit, memungkinkan “putih” kertas untuk mempengaruhi nilai yang dihasilkan. Ini menghasilkan gambar cahaya yang mungkin memiliki warna, tetapi jauh dari tampak seperti lukisan yang dipoles.

Tetapi dengan membangun aplikasi berlapis agar tampak “berat”, tampilan “lukisan” pensil warna solid mulai muncul. Meskipun aplikasi mungkin berlapis ringan, banyak lapisan yang mengilap akan menyebabkan tampilan “berat” (dan padat).

Build up heavy applications

11 – Kembangkan Tepi dan Detail Terakhir

Detail bisa sangat luar biasa – tetapi hanya jika Anda membiarkannya. Berita baiknya adalah detail dan tepian dapat dikembangkan dan didefinisikan menjelang akhir proses pelapisan. Karena pensil dengan kualitas lebih tinggi dapat dilapis dengan mudah, detail dapat ditambahkan tepat di atas aplikasi ringan ke sedang.

Intinya, kita bisa mengembangkan warna dan nilai di bagian gambar dan kemudian memperbaiki detail dan tepian tepat di atas.

Satu-satunya pengecualian adalah di area di mana nilainya sangat terang atau bahkan putih. Sorotan, misalnya, harus dilestarikan dan direncanakan, karena menambahkannya di area warna sulit – jika bukan tidak mungkin.

Develop edges last

12 – Sabar dan Luangkan Waktu Anda

Mungkin tip paling penting untuk dibagikan adalah bersabar. Pensil warna membutuhkan pendekatan yang lambat dan teliti. Jika Anda masuk ke gambar Anda dengan ini dalam pikiran, maka peluang Anda untuk sukses sangat meningkat.

Banyak seniman pemula membuat kesalahan dengan meyakini bahwa hasilnya harus cepat. Mereka menjadi berkecil hati dan frustrasi ketika mereka tidak melihat hasil langsung.

Jika Anda meluangkan waktu, dan bekerja melalui setiap lapisan dengan kesabaran, Anda lebih mungkin menemukan kesuksesan dengan gambar pensil berwarna Anda.

sumber : thevirtualinstructor.com

- Advertisement -

Latest articles

7,350 Followers
Follow

Related articles